Un año más, la danza ocupa un lugar destacado en la programación del Teatro Campoamor, con una temporada que aborda amores, pasiones, mitos y personajes que se transforman y perduran en el tiempo, y que cuenta con el respaldo de un público fiel e intergeneracional, reflejo del arraigo y la continuidad de la danza en la vida cultural de la ciudad.
Miércoles 4 de marzo, 19.30 h
El lago de los cisnes. BALLET PRELJOCAJ
- Coreografía: Angelin Preljocaj
- Música: Piotr Ilich Chaikovski
- Música adicional: 79D
Combinando la obra maestra de Chaikovski con arreglos contemporáneos, Angelin Preljocaj revisita el argumento y la coreografía de Marius Petipa, el mito de la princesa cisne, y traslada la historia al centro de los problemas actuales. Mantiene la esencia del relato original —la historia de amor y la fascinante metamorfosis de una joven en cisne—, pero introduce cambios significativos en la dramaturgia.
Angelin Preljocaj situa su versión en un entorno contemporáneo, donde los personajes se mueven entre las presiones ecológicas y económicas del presente. Rothbart dejaría de ser simplemente un hechicero para convertirse en un empresario que busca explotar un yacimiento de combustibles fósiles junto a un lago. Odette, convertida en cisne por oponerse sin querer a ese plan, encarna la transformación y la resistencia. A su vez, Sigfrido, en desacuerdo con las aspiraciones de su padre, rechaza aliarse con Rothbart, aportando a la historia un cariz contemporáneo marcado por el compromiso y el choque entre generaciones.
Probablemente, la mejor manera de rendir homenaje a Marius Petipa sea retomar su proceso creativo y reinventar las cosa
Sábado 25 de abril, 19.00 h
#INCUBATIO Circumambulatio. COMPAÑÍA NACIONAL DE DANZA
- Idea y concepto: Muriel Romero y Pablo Palacio
- Coreografía: Muriel Romero
- Música: Pablo Palacio
Vivimos en un tiempo en el que cada vez es más difícil encontrar un espacio que nos permita aislarnos de las influencias externas y conectar con nosotros mismos. Nuestra psique necesita espacios aislados de este torrente de estímulos que nos rodea para conectar nuestras imágenes interiores.
#INCUBATIO Circumambulatio es una obra coreográfica que reflexiona sobre esta idea rescatando una práctica ancestral: la incubatio, una técnica de sanación que consistía en acostarse en un recinto sagrado, una caverna o templo, con el fin de entrar en un estado más allá de la consciencia diurna, hasta que se terminaba por tener una visión o sueño con capacidades curativas. #INCUBATIO Circumambulatio es una creación de Muriel Romero y Pablo Palacio, una obra que combina danza, música electroacústica y modelos de inteligencia artificial con el fin de profundizar en imágenes arquetípicas asociadas a estados de trance con el apoyo de tecnología interactiva de vanguardia especialmente creada para esta obra.
La pieza propone un nuevo hashtag, #INCUBATIO, que paradójicamente invita a una cierta desconexión de los medios digitales que habitualmente nos envuelven y a la conexión con uno mismo mediante una tecnología interactiva especialmente diseñada para conectar con nuestro cuerpo y traducir la danza en sonido, imagen y luz.
- Patio de butacas, platea y entresuelo: 14,00 €
- Principal: 12,00 €
- Anfiteatro y general: 8,00 €
Viernes 29 de mayo, 19.30 h
PROMETEO. BALLET DE LA ÓPERA GRAND AVIGNON
- Coreografía: Martin Harriague
- Música: Ludwig van Beethoven
- Música adicional: Fabien Cali
En una temporada dedicada a los mitos, Martin Harriague continúa su exploración de figuras transgresoras que desafían a los dioses y las normas. Tras su creación inspirada en Donald J. Trump, ahora invoca a Prometeo, quien se atrevió a robar el fuego a los dioses para dárselo a la humanidad, un acto de rebelión y generosidad, castigado con el sufrimiento eterno.
Más allá del relato antiguo, esta nueva obra cuestiona qué significa «robar el fuego» hoy: en un mundo donde los humanos se arrogan el poder de controlar y destruir, Prometeo no roba la llama para aniquilar, sino para ofrecer a los hombres la fuente misma del conocimiento, de la vida y… del amor.
Para Martin Harriague, esta íntima relación entre movimiento y sonido es una auténtica seña de identidad: la danza no sigue a la música, es música. Los cuerpos traducen las notas y revelan lo que oímos. La coreografía combina conjuntos potentes, dúos sensibles y solos virtuosos. Muestra el estilo explosivo y preciso que define el enfoque único del coreógrafo.
El compositor Fabien Cali, enriquece la partitura del ballet Prometeo de Beethoven con una dimensión contemporánea, ampliando el diálogo entre música y movimiento, entre herencia e invención.
De esta manera, Prometeo se consolida como una obra musical, coreográfica y mítica completa.
- Patio de butacas, platea y entresuelo: 35,00 €
- Principal: 30,00 €
- Anfiteatro y general: 20,00 €
Jueves 16 de abril, 19.30 h
El renacer. COMPAÑÍA DE SARA CALERO
- Dirección escénica: Sara Calero y David Picazo
- Coreografía e interpretación: Sara Calero
- Dirección musical: Gema Caballero
Músicos en escena:
- Guitarra flamenca: Javier Conde
- Bajo eléctrico: Juanfe Pérez
- Cante: Sergio “El Colorao” y José Guerrero “El Tremendo”
«Siempre he sido muy terrenal. Esta vez me regalo la posibilidad de soñar con una transformación que me lleve a otra vida. Una metamorfosis cíclica, que me hace recorrer el mismo camino varias veces pero con diferentes estados de conciencia, llegando así a destinos inesperados e inagotables.
Con La Finitud no termina este relato, porque se transforma en El Renacer, mi renacer. Me afianzo en la nueva yo que, tras la catarsis, narra la historia desde otra perspectiva, cambia los personajes y elige otro desenlace. Entonces me pregunto ¿qué permanece? Y me contesto: "Todo". Da igual la cantidad de veces que nos reencarnemos, la esencia quedará intacta.»
El Renacer, solo de danza interpretado por Sara Calero, cuenta con la guitarra de Javier Conde y el bajo de Juanfe Pérez, mientras que las voces de Sergio «El Colorao» y José Guerrero «El Tremendo» completan el reparto, aportando una intensa dimensión vocal al montaje. La propuesta pretende plasmar un proceso cíclico de cambio y alcanzar revelaciones inesperadas mediante la reiteración de un mismo trayecto visto desde diferentes estados de conciencia.
- Patio de butacas, platea y entresuelo: 24,00 €
- Principal: 20,00 €
- Anfiteatro y general: 15,00 €
Sábado 23 de mayo, 19.00 h
MOMENTUM. LONDON CITY BALLET
- Director artístico: Christopher Marney
MOMENTUM es un programa mixto que reúne antiguas y nuevas piezas:
Haieff Divertimento
- Coreografía: George Balanchine @The George Balanchine Trust
- Música: Alexei Haieff
La precisión y la gracia de este ballet, sobre una composición de Alexei Haieff tan vivaz como nostálgica, convierten esta obra, raramente representada, en un delicioso guiño al estilo reconocido de Balanchine. Presenta un pas de deux, blues y combina las técnicas populares de la danza americana y la danza de concierto moderna con el ballet clásico.
Concerto Pas de Deux
- Coreografía: Kenneth MacMillan
- Música: Dmitri Shostakóvich
La delicadeza y la precisión técnica se conjugan en el virtuoso ballet de Kenneth MacMillan, sobre el Concierto n.º 2 para piano de Shostakóvich. Inspirado en los ejercicios en la barra de la joven Lynn Seymour, Concerto sigue siendo una de las creaciones más celebradas de MacMillan.
Soft Shore
- Coreografía: Florent Melac
- Música: Ludwig van Beethoven
Soft Shore, del coreógrafo emergente Florent Melac, conocido principalmente como primer bailarín del Ballet de la Ópera de París, es una nueva creación para la compañía. En ella despliega un estilo singular, fluido y profundamente musical, que integra transiciones ingeniosas y elevaciones de gran intimidad.
Pictures at an Exhibition
- Coreografía: Alexei Ratmansky
- Música: Modest Mussorgski
Al igual que las acuarelas en constante evolución de Vasili Kandinski que sirven de telón de fondo, Pictures at an Exhibition es una pieza de conjunto para diez bailarines que transita desde las emociones más crudas y salvajes hasta las más solemnes y profundas. Tiene apenas diez años, pero ya es una obra maestra moderna.
- Patio de butacas, platea y entresuelo: 32,00 €
- Principal: 26,00 €
- Anfiteatro y general: 22,00 €
“OFF” DANZA
(Fuera de abono)
Miércoles 1 de abril, 19.30 h
Teatro Campoamor
LA PASIÓN según Félix Grande
- Dirección: Emilio Ruiz Barrachina
- Coreografía: Ileana Gómez y Daniel Caballero
- Cante y Dirección Musical: Paco del Pozo
- Guitarra y compositor de la música: José Almarcha
- Percusión Roberto Vozmediano
- Bailaora: Ileana Gómez
- Bailaor: Daniel Caballero
- Narrador: Valentín Paredes
En 2009, el poeta y flamencólogo Félix Grande dio forma a una creación singular: una Pasión flamenca concebida para la película El Discípulo, dirigida por Emilio Ruiz Barrachina. Aquella obra, apenas mostrada entonces, condensaba tradición, lirismo y religiosidad popular a través del cante jondo y la palabra poética. Hoy, el director recupera íntegramente aquella composición para alumbrar un espectáculo escénico que trasciende lo musical y lo dramático: una reinterpretación flamenca de los últimos momentos de Jesucristo, no solo como figura divina y redentora, sino también como un hombre vulnerable, asediado por el dolor, la duda y un amor imposible.
Grande estableció desde el inicio una condición esencial: que la voz de Jesús fuese encarnada por Paco del Pozo, cantaor de timbre hondo y expresivo, ganador de la Lámpara Minera. Su elección buscaba unir lo sagrado y lo terrenal en una voz capaz de transmitir esperanza, desgarro y pasión. En esta versión definitiva, Del Pozo no solo interpreta a Jesús, sino que asume la dirección musical, otorgando coherencia, rigor y duende.
La obra se adentra en el calvario físico y espiritual del Mesías y en su dimensión más íntima: el amor prohibido hacia María de Magdala, donde lo divino y lo humano chocan en una tensión poética y eterna. El resultado es una liturgia flamenca de gran intensidad estética y simbólica, un homenaje al legado de Félix Grande y una invitación a redescubrir la Pasión desde una mirada profundamente lírica y universal.
- Patio de butacas, platea y entresuelo: 40,00 €
- Principal: 30,00 €
- Anfiteatro y general: 25,00 €